Copio y pego el mail que anduve mandando:
Buenas. Como seguramente no lo haya dicho antes, si hay algo que detesto es repetirme (lo que intento es hacer que cada obra mía sea, por lo menos, muy ligeramente distinta a las demás… eso, por supuesto, no implica que otros no hayan hecho antes algo similar a mi obra: el punto es que yo no lo haya hecho antes, por lo menos no “así tal cual”); pero el elemento subyacente que suelo conservar en estos terrenos ficticios es tener como norte algo así como una inusitada Honestidad.
Por esto, con ayuda de Guillermo Olivera (el mismo de cuando la No-Música), hace unos meses ya había grabado los siguientes 11 min., que constan de melodías cambiantes, raras, con mucha alusión a lo que escucho y me gusta (Robert Fripp antes que nadie). Aquello se puede descargar desde:
http://hotfile.com/dl/142881687/1e3b80c/jmg2010a.rar.html
Y de nuevo fui estos días a grabar con aquél guitarrista. Tengo otros 4 minutos, casi. Así que, el proyecto "2010" (la No-Música quedó cerrada en 2009, que no quepa duda) ya lleva unos 15 min. Aprox.
Esto segundo, en general, se trata de más de lo mismo, pero con sutilezas… serían los típicos arpegios, pero con un aire mas "saltarín" y mucho menos "minimalista" que otras veces. Como innovación (hablando siempre con el poco pretencioso “respecto a lo que hice antes”) se me ocurrió probar tocar con afinación Craft algunas cosas que yo compuse para afinación convencional; probamos con varias cosas, pero me satisfizo sólo 1 de ellas, que sería el audio "01" (que es el mismo que "04", pero allí suena con afinación convencional… y tiene éste un inesperado aire barroco, hacia el final). También, el audio "05" es un inédito en mi haber de un palpable "aire pop" (y todo con un solo compás grabado). En "03" hice algo que pensé que una banda con guitarra eléctrica y batería podría hacer un buen rock... pero no tengo nada de eso, así que es un tema acústico mas, que igualmente considero que alguien podría trasformar en aquello que pensé.
Lo de estos días se puede descargar desde el siguiente link:
http://hotfile.com/dl/142883371/6924ee5/jmg2010b.rar.html
Ahora, antes de difundir esto, dudé entre esperar a tener las ideas bien terminadas (tener todas las partes que considere que cierren la obra), o ya ir subiendo estas partes (y si llegara a haber otras, subirlas también a medida que las hago); esta vez me decidí por esta segunda opción, que sería el orden de exposición más honesto e inconcluso.
La verdad estoy más conforme con el link 2, recomiendo oír ese antes que el otro.
Si alguien no sabe como funciona la descarga desde megaupload (totalmente gratuita), puede ver las instrucciones que detallé en el posteo “No-Música”. Saludos.
miércoles, 1 de septiembre de 2010
Nuevo proyecto revolucionario con nueva propuesta abierta
Este verano pasado estuve editando otro proyecto, las “Conversaciones por Msn”, realizado con Fede Guzmán (mi modus operandi viene siendo de distintas clases de colaboraciones: el No-Libro, con un lector-escritor anónimo; la No-Música y 2010, con las interpretaciones de Guillermo Olivera; y ahora las Conversaciones por Msn, con un semi-conocido de Internet).
Desde el siguiente link: http://hotfile.com/dl/142896484/8c7fa32/conversaciones_por_msn.rar.html se puede descargar el texto
El tono general de la obra es humorístico, y su principal atractivo está en el desconocimiento (y no mera desobediencia) a toda clase de regla de composición, y ello sin volverse un caos de sensación o taradez. Descargando el archivo, se pueden leer más detalles en la contratapa-prólogo (esta unificada denominación surge porque criticamos la hipocresía de que las contratapas sean sólo un recorte del prólogo, o que en todo caso el prólogo goce de un mayor status que la contratapa).
Aparte de esto, hago una nueva propuesta abierta (la anterior, que ya no la tengo por el incidente de la cancelación de mi blog anterior, invitaba a escribir algún poema mío en algún paredón, tipo graffiti): Buscando una relación interactiva (virtual y creativa) con el lector, propongo que la portada de la obra (aquél lugar que considero debe ser ya una declaración de principios, y hasta una defensa, sino un ataque preventivo de la obra) sea realizada en una rara colaboración entre un desconocido y yo (otro desconocido). Entonces, yo ofrezco la idea que tengo para la portada, y espero que alguien se interese y la materialice en photoshop. Quien me mande alguna, automáticamente la subo al blog. Y mientras más se involucren, mejor.
La idea visual que tengo es la siguiente:
La portada tiene que ser, en fotos superpuestas (originales y otras no), gente que recorre la galería 291 de Stieglitz, en 1917, organizada por la Sociedad de Artistas Independientes (o alguna parecida, no se si habrá fotos de todo esto), y allí central en la imagen la obra "Fuente" de Duchamp (el famoso mingitorio: la obra trivial por antonomasia), y superponer una fila de hombres haciendo cola para hacer pis allí (un grupo de gentlemens incapaces de tener una lectura metafórica o conceptual del arte, sino que son en extremo literales y funcionalistas). Y si se quiere, ello genera a su vez una rara performance, que lejos de mancillar el sentido de la obra de Duchamp, la resignifica de manera en-ri-que-ce-do-ra.
Lo mismo que la difusión gratuita por Internet, esta idea sobre la realización de la portada tiene mucho que ver con cuestiones que a veces declamo como principios (ver la entrevista de unos posteos más abajo)… aunque, para ser completamente honesto, lo 1ero que intenté fue ligar una edición en papel (claro que sin tener que pagar yo) y no lo logré; y luego, intenté que algunas personas que tenía en mente me dieran una mano con la portada, pero hasta ahora sin mucho éxito (varias me pidieron plata, por lo que al borde de la redundancia, debo aclarar: lo de la portada se trata de una colaboración a colaboración)… por lo que puede entenderse que opté por suplir esas falencias haciéndolas pasar por una cuestión de principios (tratándose en verdad del principio de parsinomia). Y me confieso, así, impunemente, porque total ¿quién lee esto?
Desde el siguiente link: http://hotfile.com/dl/142896484/8c7fa32/conversaciones_por_msn.rar.html se puede descargar el texto
El tono general de la obra es humorístico, y su principal atractivo está en el desconocimiento (y no mera desobediencia) a toda clase de regla de composición, y ello sin volverse un caos de sensación o taradez. Descargando el archivo, se pueden leer más detalles en la contratapa-prólogo (esta unificada denominación surge porque criticamos la hipocresía de que las contratapas sean sólo un recorte del prólogo, o que en todo caso el prólogo goce de un mayor status que la contratapa).
Aparte de esto, hago una nueva propuesta abierta (la anterior, que ya no la tengo por el incidente de la cancelación de mi blog anterior, invitaba a escribir algún poema mío en algún paredón, tipo graffiti): Buscando una relación interactiva (virtual y creativa) con el lector, propongo que la portada de la obra (aquél lugar que considero debe ser ya una declaración de principios, y hasta una defensa, sino un ataque preventivo de la obra) sea realizada en una rara colaboración entre un desconocido y yo (otro desconocido). Entonces, yo ofrezco la idea que tengo para la portada, y espero que alguien se interese y la materialice en photoshop. Quien me mande alguna, automáticamente la subo al blog. Y mientras más se involucren, mejor.
La idea visual que tengo es la siguiente:
La portada tiene que ser, en fotos superpuestas (originales y otras no), gente que recorre la galería 291 de Stieglitz, en 1917, organizada por la Sociedad de Artistas Independientes (o alguna parecida, no se si habrá fotos de todo esto), y allí central en la imagen la obra "Fuente" de Duchamp (el famoso mingitorio: la obra trivial por antonomasia), y superponer una fila de hombres haciendo cola para hacer pis allí (un grupo de gentlemens incapaces de tener una lectura metafórica o conceptual del arte, sino que son en extremo literales y funcionalistas). Y si se quiere, ello genera a su vez una rara performance, que lejos de mancillar el sentido de la obra de Duchamp, la resignifica de manera en-ri-que-ce-do-ra.
Lo mismo que la difusión gratuita por Internet, esta idea sobre la realización de la portada tiene mucho que ver con cuestiones que a veces declamo como principios (ver la entrevista de unos posteos más abajo)… aunque, para ser completamente honesto, lo 1ero que intenté fue ligar una edición en papel (claro que sin tener que pagar yo) y no lo logré; y luego, intenté que algunas personas que tenía en mente me dieran una mano con la portada, pero hasta ahora sin mucho éxito (varias me pidieron plata, por lo que al borde de la redundancia, debo aclarar: lo de la portada se trata de una colaboración a colaboración)… por lo que puede entenderse que opté por suplir esas falencias haciéndolas pasar por una cuestión de principios (tratándose en verdad del principio de parsinomia). Y me confieso, así, impunemente, porque total ¿quién lee esto?
Entrevista
La entrevista la realizó muy amablemente Emmanuel Videla para el blog de la recién armada Asociación de Cultura Itinerante ( http://asociaciondeculturaitinerante.blogspot.com/ ), el cual tendría a su vez un blog espejo con sede en Francia. Ese espacio se propone informar sobre propuestas artísticas originales en la zona sur del conurbano.
No obstante, no puedo sino reconocer que las preguntas son cuando menos “raras”, pero espero que ello no desestimule a continuar leyendo। Es más, un buen ejercicio sería tratar de que c/u al leerla, trate de reconstruir qué habré entendido yo, o qué habrá querido decir él, si es que acaso había un sentido.
La idea fue comenzar por hablar de mi obra, pero sólo como excusa o puntapié para discutir acerca de la literatura actual y circulante.
Entrevista a Juan Manuel González, el no-escritor
“Disfruto mucho más leyendo blogs anónimos que a autores cosméticos”
Por Emmanuel A Videla
Dos computadoras, dos monitores. Al menos. Dos casas, quizá, desde dónde se escribe. Distancia. Juan Manuel Gómez, más conocido como JMG, decidió no entrevistarse presencialmente con “Cultura Itinerante” sino que propuso una entrevista vía mail. Una ida y vuelta desde lo virtual, desde el correo electrónico. Ideas se transmiten desde su PC a la mía. Quizás desde otras.
JMG es el filósofo poeta que se expresa desde el blog, desde el mail con sus lectores. A través de un conjunto de ideas, de sus razonamientos construye literatura. En esta oportunidad, muy gratamente, nos invita a reflexionar sobre la literatura, el rol del escritor y del lector, de la producción editorial actual a partir de una de sus obras, el No-libro. No muchos conocen esta obra, por eso, casi sin pensarlo, queríamos que él mismo nos explique de qué se trata esa obra. La pregunta viaja vía mail. Ansiedad. Sus manos estarían typeando rápida y ágilmente. JMG responde en unos pocos minutos.
JMG, ¿qué es el "No-libro"?
El no-libro es un experimento que viene a chocar contra bastantes cosas.
1- Que los libros sólo se lean.
2- Que los libros tengan dueño.
3- Que los libros tengan autor.
4- Que los libros sean libros (¿?), en el sentido de que para la UNESCO tiene. Que tenga 49 o más páginas para ser un libro.
5- Que los libros más bien desalienten a escribir o que al menos no estimulen o inviten a ello.
6- Que los libros estén llenos de modismos.
7- Que haya unidad y coherencia y monotonía.
8- Que el colectivo no sea el lugar más apropiado para leerlo.
Dicho en positivo, el no-libro consta de varios poemas y un par de cuentos míos, que son de estilo mas bien ambiguo y variado, y buscan no ser tajantes sino invitar a ser apropiados por el "lector"; el cual es lector momentáneamente, ya que luego tiene como consigna escribir algo en las hojas en blanco (relacionado o no con lo ya escrito) y a su vez pasarle el texto a otro para que continúe este cadáver exquisito.
Invitas a una nueva experimentación entre lector y autor. ¿Cuál es el rol del lector y del autor en estos días? ¿El no-libro invita a una nueva relación entre estas dos partes?
Bueno, tampoco es algo nuevo. Desde que se impuso con los surrealistas (y viene muy de antes, Octavio Paz en su entrevista con Soler Serrano que está en youtube menciona la misma modalidad que la desarrollaban poetas japoneses varios siglos antes), casi todo aquel que intente hacerse poeta suele alguna vez hacer algo parecido, y yo no vengo a ser la excepción. Es decir, estos intentos “contestatarios” también ya son un género convencional, y a decir verdad, con criterios bastante rígidos. A lo mejor si todo esto se impone, luego lo contestatario-innovador pasará por volver a un libro donde el autor no dé espacio a la libertad del lector, y lo confine a sólo ser lector. ¿El rol del lector y autor en estos días? Lo único que conozco de literatura actual es poesía. Hay algunos autores increíbles, que recomiendo cada vez que puedo, como Marcelo Silvakov y Esteban Charpentier, conocidos sólo por el mundillo, con tiradas de libros mínimas, con una prosa y verso robusto, fresco, irreverente, que derraman vocación sin pautas, y suelen andar por los ciclos de poesía de la Ciudad de Buenos Aires. Particularmente, de los poetas reconocidos ninguno me gusta, si hasta son equivalentes al producto que en general uno se encuentra cuando recorre blogs de poetas amateurs (en verdad recorrer blogs al azar lo hago seguido; y a veces encuentro cosas excelentes también, pero las menos); creo que el mejor poema de Gelman está a la altura del que cualquier Martita adolescente puede hacer en un taller de literatura por correspondencia virtual (y la adolescente tiene a favor que aún puede mejorar, o a lo mejor, en cualquier momento abandona). Al revés de esos poetas que nombré recién, ésta me parece una poesía fraudulenta, improvisada, mal nutrida, vigorosamente flaca, sin dedicación, aburrida, ya muy leída de antemano que hasta se puede adivinar cuando el insolvente autor va a meter un previsible oxímoron, una redundancia inútil, un misticismo barato, un descuido a propósito. Pero no te respondí: ¿el rol del lector y autor en estos días? Bueno, los lectores ya son una especie en extinción suele decirse. ¿Será cosa de culpar a la demanda y no a la oferta? ¿Es la tribuna la que fija qué es valioso? Aclaro que fui un poco inexacto con lo que dije recién; en verdad cargo mis tintas contra esos autores reconocidos (y a mi entender de valor desconocido), porque si bien no en cada caso, promediando disfruto mucho más leyendo blogs anónimos que a autores cosméticos. Y me encanta poder dejarle una firma ahí en el post al tipo y que se entere qué me produjo o no me produjo. O sencillamente copiar-pegar el link para mandárselo a otro alguien que se lo va a disfrutar. Igual soy conciente que esta tibia actitud beligerante es lo más común, y supongo que hasta correcto, para un autor marginal como me toca ser a mí. Pero por lo menos asumo mi rol.
De una manera u otra, desde tu lugar como lector estás recorriendo senderos que aún son pocos conocidos y transitados (aún la Web no se ha democratizado, no es derecho de todos tenerlo): el espacio cibernético, que muchas veces cae en la banalización por parte de muchos medios de comunicación masiva. ¿Queres resignificar el espacio blog como soporte que puedo bien contener construcciones poéticas grandiosas? ¿Es misticismo barato que el libro tradicional y el blog convivan como soportes de lectura?
En verdad creo que es un error atribuirle al soporte (ya sea papiro, piedra, madera, papel o digital) a la hora de exhibir una obra, alguna contribución al valor o calidad de aquello que se muestra en ese soporte. Es como pensar que si yo escribo algo a mano, sus cualidades cuando eso está impreso en papel cambian, y cuando lo tallo en madera o cuando está escaneado a digital vuelven a cambiar; a lo mejor un diseñador detallista podría decir que la forma de la letra es fundamental en la obra, pero en su rol de lector no sería tan quisquilloso, a no ser que necesite anteojos y la letra sea minúscula; salvando este último caso que se restringe más bien a cierta clase etaria, es completamente absurdo este sentido incorrecto que diré se ha “popularizado” bastante entre los autores independientes y aún entre los reconocidos. Es muy común que alguien postee en su fotolog o blog capítulos de novelas que escriben. Pero el soporte si bien en sí mismo no tenga influencia, el uso de un soporte a la hora de componer puede ser muy influyente; no dudo que la manera de pensar, escribir, y especialmente corregir, de alguien que tiene que escribir en papel, considerando un elemento tan sencillo como sería el que habrá borrones, equivocaciones etc. son radicalmente distintas de alguien que escribe en Word (yo sólo escribo en Word por principios, guiados por eficiencia, practicidad y comodidad, un poco de llamativa anti-tradición hay también); y ni hablar de otras cuestiones como que por ejemplo en la 1er pregunta que me hiciste la respondí haciendo copiar-pegar de otro proyecto que hice que es las “conversaciones por Msn”. Volviendo a esos autores de novelas que suben de a capítulos, juzgo que el único factor “novedoso” es que van posteando a medida que escriben, o al menos eso suelen hacer, ya que no se trata de gente que ya tenga una obra hecha, como yo tampoco la tengo; entonces, es más una cuestión de necesidad que una idea sostenida eso de subir por partes; y aunque fuera una idea tampoco es nueva, ya muchas novelas en papel se han publicado por entregas, y muchas veces se escribían a medida que se imprimía el inmediato capítulo anterior (Dostoievsky podría ser paradigmático, que hasta alargaba las novelas más que lo que había decidido antes para recibir algunos sueldos más, y en menor medida uno de estos casos en lo local podría ser Sarmiento con el Facundo publicado como folletín). Otro factor novedoso y en el que sí sería relevante el soporte a la hora de componer sería en el caso de que los lectores dejen sus comentarios y el autor los tenga por consigna para seguir desarrollando la obra; esta suerte de obra a medida del lector que colabora activamente es algo que no encontré nunca entre esos autores de “novelas virtuales”. Para peor, las que he leído, carecen de cualquier clase de recursos y se basan sólo en “el dijo… y ella dijo” hasta el infinito. Todo en 3era persona, narrador omnisciente (con la carga teológica que ello implica), y temáticas o en extremo románticas en su seriedad o en extremo absurdas en su realismo.
Podría haber toda clase de maneras de involucrar al lector, pero no se lo hace: entonces, en la medida que se confine al lector a ser lector, se incurre en lo que hoy es lo convencional por antonomasia. Pero vuelvo para aclarar: aquel que escribe en un borrador espiralado, y después lo transcribe al Word, nomás está disfrazando con pixeles sus fundamentales trazos de tinta en papel. Y aquel que escribe en Word pero con la actitud de estilo de un cuaderno bloc, no es más que un advenedizo inconstante.
Así que en verdad, las posibilidades están ahí pero aún nadie las lleva a fondo। Yo me estoy dedicando a llenar ese bache, y ahora estoy tratando de lograr publicar las “conversaciones por Msn” que es un texto que consiste en diálogos entre un amigo y yo, que sólo nos conocemos vía Msn, allí quedaron registradas, por lo que si bien están escritas en tanto hay letras visibles, no están escritas en el sentido tradicional de autor solitario en silencio, que hace correcciones a lo que hizo a primeras, tratando de imitar algo que en verdad no está sucediendo. No obstante todo lo dicho, 1ero trataré de que alguna editorial acepte publicarlas en papel sin que yo tenga que pagar nada (agrego a lo anterior: todo escritor que se precie debe no pagar para publicar; sería como pagarme a mi mismo una medalla de un concurso en el que soy el único participante, juez, y también público o hinchada, o hasta adversario de mi mismo si no se está muy convencido pero aun así se paga para publicar). ¿Por qué justo busco publicar esto en papel? No obstante lo que sostengo, todo el espectro de autores y público sí le asigna otro valor al papel, totalmente inmerecido e injustificado, basada en una falsa medida como lo es la costumbre y tradición. Pero si quiero que alguien me lea, más siendo hoy un autor inexistente en términos de ser leído, tengo que aceptar esos caprichos imperantes sin más aún contra mis principios, sencillamente porque hoy día los sostengo yo solo hasta donde sé. Y si ninguna editorial me publica en papel, ahí acudo a lulu.com o alguna de esas editoriales de libros digitales.
Apuntando a tus últimos dichos, los "escritores de ahora" sólo buscan una autoreferencia al pagar por la publicación de sus obras ¿Solamente lo hacen para llenar, como bien se diría, su ego? En otras palabras, ¿te parece que muchos de los escritores de ahora no van más allá de lo rutinario y poco innovador?
Publicar sin tener que pagar nada tiene una mayor importancia para un escritor que ganarse un Nobel; a decir verdad es bastante absurdo eso de que autores ya viejos y arruinados sean candidatos en ronditas y ternas para que les den plata y un certificado o diploma que al parecer afirma “estos de acá son los buenos”, y después aparece toda su obra en ediciones de bolsillo pero te las venden al triple que antes. En muchos casos, el Nobel corona el desvío de su proyecto original (lo mismo que cuando Scorsese ganó el oscar recién con Infiltrados). Es cierto que las editoriales casi no reciben material para que sea publicado sin pagar, y que cuando lo hacen tienen criterios bastante feria-internacional-librenses en mente (un homenaje a Borges, un homenaje a Cortazar, un homenaje a Borges y Cortazar juntos). No obstante, es el hecho de que hay una afluencia constante e imparable de autores que van con sus ahorros a pagarles por una tirada caprichosa, lo que permite a las editoriales tener otro ingreso seguro sin arriesgarse por los autores, ni su promoción, ni aconsejarlos, ni nada que se supone debería hacer un gestor cultural activo. Lo sensato sería que ese ingreso considerable y sin riesgo se vea cortado por un tomar conciencia por parte de los autores, de modo que las editoriales se vean obligadas o a anquilosarle hacia la ruina, o a renovar su propuesta tomando mayores riesgos (“alguno” en este caso ya incumbe a “mayores”).
Lo mismo pasa con los talleres de poesía: no hay fraude más grande, no hay ejercicio más frívolo, no hay comedia más adulterada, no hay mentira más calibrada que ese “aseguran que tengo un algo”. Las reuniones de poetas deben ser sólo en situación horizontal, y aún así tampoco con la regularidad que admiramos tanto en el camión recolector de basura. Pretender darle un tono didáctico, sabor a cátedra, es un sin sentido, no tienen vergüenza.
Dicho en breve, pecan de exhibicionismo metafórico.
Y además sí, insisto en que no es generalizado el ponerse a la altura de los tiempos y las tecnologías, el actualizarse; muchas revistas de poesía tiene por lema principal el retrógrado “volver al papel”, y con ello todo lo que implica (mentalidad de autor con papel y lápiz con goma de borrar en la punta, con correcciones en menor grado que las que el Word invita a hacer, temática y formas típicas, máquina de escribir, ningún link, sello lacre, naftalina, etc.). Hay una sobreabundancia de escritores-etcétera, con su poesía prolija, tópica, en regla, de exageraciones sin sobresaltos, sus experimentos telegráficos, sus columnas verticales minucias, su metáfora exhibicionista sobre adjetivada. Casi poesía jurídica.
Frente a la sobreabundancia de escritores actuales, el público no sabe qué elegir y se queda con los clásicos o los señalados como los best-sellers. JuanMa, vos, como lector, qué escritores, poetas de nuestros días lees y recomendarías a los lectores?
Igual no creo que sea sobreabundancia de escritores en general, aclaro। Los que abundan son los mediocres, en el sentido de originalidad nula y todo eso que dije antes. Los buenos son escasísimos. Pero aun los hay, como entre los reconocidos pero ignorados lo es Jorge Asís (“miraba también la soledad; la ciudad era un espejo, el solitario era él”, Carne Picada) (Flores Robadas en los Jardines de Quilmes también es una genialidad total, entre otros) que llena su prosa de juegos de salto de planos, lo que hace que su literatura sea completamente cinematográfica, además de su estilo irónico, ácido, mordaz, directo, auténtico, o como también los no reconocidos Charpentier (“cuando comprás una 4x4 del 2000/ le regalamos 3 guardapolvos a una escuelita en salta ”, poema Acabenlache) y Silvakov (“a las ocho le despierta un acreedor inoportuno le informa que está en mora con dios y lo van a embargar lo que no tiene” en Diario de un argentino) que ya mencioné. Otro poeta que es buenísimo es Elvio Romero, paraguayo, que falleció en 2004. Y principalmente recomiendo al poeta más grande de todos los tiempos: Bob Dylan, un tipo que sin dificultad puede decir “toda la verdad del mundo equivale una gran mentira”. Otro argumento contra el Nobel es decir que mientras Bob Dylan no lo haya recibido, es obvio que ese premio no es parámetro de nada valioso. Y especialmente recomiendo buscar al azar blogs de literatura poniendo en Google algunas palabras claves que nos puedan llevar hacia ellos. Buscar lo auténtico, lo actual, y quitarse los prejuicios heredados.
El No-libro no es una negación a la literatura, ¿es acaso una contestación a la literatura?
Si fuera una contestación, ya estaría compartiendo el lenguaje, o por lo menos algún terreno, y así ya no tendrían tantas diferencias. Es mas honesto decir que es otro experimento surrealista más, después de 1 siglo.
No obstante, no puedo sino reconocer que las preguntas son cuando menos “raras”, pero espero que ello no desestimule a continuar leyendo। Es más, un buen ejercicio sería tratar de que c/u al leerla, trate de reconstruir qué habré entendido yo, o qué habrá querido decir él, si es que acaso había un sentido.
La idea fue comenzar por hablar de mi obra, pero sólo como excusa o puntapié para discutir acerca de la literatura actual y circulante.
Entrevista a Juan Manuel González, el no-escritor
“Disfruto mucho más leyendo blogs anónimos que a autores cosméticos”
Por Emmanuel A Videla
Dos computadoras, dos monitores. Al menos. Dos casas, quizá, desde dónde se escribe. Distancia. Juan Manuel Gómez, más conocido como JMG, decidió no entrevistarse presencialmente con “Cultura Itinerante” sino que propuso una entrevista vía mail. Una ida y vuelta desde lo virtual, desde el correo electrónico. Ideas se transmiten desde su PC a la mía. Quizás desde otras.
JMG es el filósofo poeta que se expresa desde el blog, desde el mail con sus lectores. A través de un conjunto de ideas, de sus razonamientos construye literatura. En esta oportunidad, muy gratamente, nos invita a reflexionar sobre la literatura, el rol del escritor y del lector, de la producción editorial actual a partir de una de sus obras, el No-libro. No muchos conocen esta obra, por eso, casi sin pensarlo, queríamos que él mismo nos explique de qué se trata esa obra. La pregunta viaja vía mail. Ansiedad. Sus manos estarían typeando rápida y ágilmente. JMG responde en unos pocos minutos.
JMG, ¿qué es el "No-libro"?
El no-libro es un experimento que viene a chocar contra bastantes cosas.
1- Que los libros sólo se lean.
2- Que los libros tengan dueño.
3- Que los libros tengan autor.
4- Que los libros sean libros (¿?), en el sentido de que para la UNESCO tiene. Que tenga 49 o más páginas para ser un libro.
5- Que los libros más bien desalienten a escribir o que al menos no estimulen o inviten a ello.
6- Que los libros estén llenos de modismos.
7- Que haya unidad y coherencia y monotonía.
8- Que el colectivo no sea el lugar más apropiado para leerlo.
Dicho en positivo, el no-libro consta de varios poemas y un par de cuentos míos, que son de estilo mas bien ambiguo y variado, y buscan no ser tajantes sino invitar a ser apropiados por el "lector"; el cual es lector momentáneamente, ya que luego tiene como consigna escribir algo en las hojas en blanco (relacionado o no con lo ya escrito) y a su vez pasarle el texto a otro para que continúe este cadáver exquisito.
Invitas a una nueva experimentación entre lector y autor. ¿Cuál es el rol del lector y del autor en estos días? ¿El no-libro invita a una nueva relación entre estas dos partes?
Bueno, tampoco es algo nuevo. Desde que se impuso con los surrealistas (y viene muy de antes, Octavio Paz en su entrevista con Soler Serrano que está en youtube menciona la misma modalidad que la desarrollaban poetas japoneses varios siglos antes), casi todo aquel que intente hacerse poeta suele alguna vez hacer algo parecido, y yo no vengo a ser la excepción. Es decir, estos intentos “contestatarios” también ya son un género convencional, y a decir verdad, con criterios bastante rígidos. A lo mejor si todo esto se impone, luego lo contestatario-innovador pasará por volver a un libro donde el autor no dé espacio a la libertad del lector, y lo confine a sólo ser lector. ¿El rol del lector y autor en estos días? Lo único que conozco de literatura actual es poesía. Hay algunos autores increíbles, que recomiendo cada vez que puedo, como Marcelo Silvakov y Esteban Charpentier, conocidos sólo por el mundillo, con tiradas de libros mínimas, con una prosa y verso robusto, fresco, irreverente, que derraman vocación sin pautas, y suelen andar por los ciclos de poesía de la Ciudad de Buenos Aires. Particularmente, de los poetas reconocidos ninguno me gusta, si hasta son equivalentes al producto que en general uno se encuentra cuando recorre blogs de poetas amateurs (en verdad recorrer blogs al azar lo hago seguido; y a veces encuentro cosas excelentes también, pero las menos); creo que el mejor poema de Gelman está a la altura del que cualquier Martita adolescente puede hacer en un taller de literatura por correspondencia virtual (y la adolescente tiene a favor que aún puede mejorar, o a lo mejor, en cualquier momento abandona). Al revés de esos poetas que nombré recién, ésta me parece una poesía fraudulenta, improvisada, mal nutrida, vigorosamente flaca, sin dedicación, aburrida, ya muy leída de antemano que hasta se puede adivinar cuando el insolvente autor va a meter un previsible oxímoron, una redundancia inútil, un misticismo barato, un descuido a propósito. Pero no te respondí: ¿el rol del lector y autor en estos días? Bueno, los lectores ya son una especie en extinción suele decirse. ¿Será cosa de culpar a la demanda y no a la oferta? ¿Es la tribuna la que fija qué es valioso? Aclaro que fui un poco inexacto con lo que dije recién; en verdad cargo mis tintas contra esos autores reconocidos (y a mi entender de valor desconocido), porque si bien no en cada caso, promediando disfruto mucho más leyendo blogs anónimos que a autores cosméticos. Y me encanta poder dejarle una firma ahí en el post al tipo y que se entere qué me produjo o no me produjo. O sencillamente copiar-pegar el link para mandárselo a otro alguien que se lo va a disfrutar. Igual soy conciente que esta tibia actitud beligerante es lo más común, y supongo que hasta correcto, para un autor marginal como me toca ser a mí. Pero por lo menos asumo mi rol.
De una manera u otra, desde tu lugar como lector estás recorriendo senderos que aún son pocos conocidos y transitados (aún la Web no se ha democratizado, no es derecho de todos tenerlo): el espacio cibernético, que muchas veces cae en la banalización por parte de muchos medios de comunicación masiva. ¿Queres resignificar el espacio blog como soporte que puedo bien contener construcciones poéticas grandiosas? ¿Es misticismo barato que el libro tradicional y el blog convivan como soportes de lectura?
En verdad creo que es un error atribuirle al soporte (ya sea papiro, piedra, madera, papel o digital) a la hora de exhibir una obra, alguna contribución al valor o calidad de aquello que se muestra en ese soporte. Es como pensar que si yo escribo algo a mano, sus cualidades cuando eso está impreso en papel cambian, y cuando lo tallo en madera o cuando está escaneado a digital vuelven a cambiar; a lo mejor un diseñador detallista podría decir que la forma de la letra es fundamental en la obra, pero en su rol de lector no sería tan quisquilloso, a no ser que necesite anteojos y la letra sea minúscula; salvando este último caso que se restringe más bien a cierta clase etaria, es completamente absurdo este sentido incorrecto que diré se ha “popularizado” bastante entre los autores independientes y aún entre los reconocidos. Es muy común que alguien postee en su fotolog o blog capítulos de novelas que escriben. Pero el soporte si bien en sí mismo no tenga influencia, el uso de un soporte a la hora de componer puede ser muy influyente; no dudo que la manera de pensar, escribir, y especialmente corregir, de alguien que tiene que escribir en papel, considerando un elemento tan sencillo como sería el que habrá borrones, equivocaciones etc. son radicalmente distintas de alguien que escribe en Word (yo sólo escribo en Word por principios, guiados por eficiencia, practicidad y comodidad, un poco de llamativa anti-tradición hay también); y ni hablar de otras cuestiones como que por ejemplo en la 1er pregunta que me hiciste la respondí haciendo copiar-pegar de otro proyecto que hice que es las “conversaciones por Msn”. Volviendo a esos autores de novelas que suben de a capítulos, juzgo que el único factor “novedoso” es que van posteando a medida que escriben, o al menos eso suelen hacer, ya que no se trata de gente que ya tenga una obra hecha, como yo tampoco la tengo; entonces, es más una cuestión de necesidad que una idea sostenida eso de subir por partes; y aunque fuera una idea tampoco es nueva, ya muchas novelas en papel se han publicado por entregas, y muchas veces se escribían a medida que se imprimía el inmediato capítulo anterior (Dostoievsky podría ser paradigmático, que hasta alargaba las novelas más que lo que había decidido antes para recibir algunos sueldos más, y en menor medida uno de estos casos en lo local podría ser Sarmiento con el Facundo publicado como folletín). Otro factor novedoso y en el que sí sería relevante el soporte a la hora de componer sería en el caso de que los lectores dejen sus comentarios y el autor los tenga por consigna para seguir desarrollando la obra; esta suerte de obra a medida del lector que colabora activamente es algo que no encontré nunca entre esos autores de “novelas virtuales”. Para peor, las que he leído, carecen de cualquier clase de recursos y se basan sólo en “el dijo… y ella dijo” hasta el infinito. Todo en 3era persona, narrador omnisciente (con la carga teológica que ello implica), y temáticas o en extremo románticas en su seriedad o en extremo absurdas en su realismo.
Podría haber toda clase de maneras de involucrar al lector, pero no se lo hace: entonces, en la medida que se confine al lector a ser lector, se incurre en lo que hoy es lo convencional por antonomasia. Pero vuelvo para aclarar: aquel que escribe en un borrador espiralado, y después lo transcribe al Word, nomás está disfrazando con pixeles sus fundamentales trazos de tinta en papel. Y aquel que escribe en Word pero con la actitud de estilo de un cuaderno bloc, no es más que un advenedizo inconstante.
Así que en verdad, las posibilidades están ahí pero aún nadie las lleva a fondo। Yo me estoy dedicando a llenar ese bache, y ahora estoy tratando de lograr publicar las “conversaciones por Msn” que es un texto que consiste en diálogos entre un amigo y yo, que sólo nos conocemos vía Msn, allí quedaron registradas, por lo que si bien están escritas en tanto hay letras visibles, no están escritas en el sentido tradicional de autor solitario en silencio, que hace correcciones a lo que hizo a primeras, tratando de imitar algo que en verdad no está sucediendo. No obstante todo lo dicho, 1ero trataré de que alguna editorial acepte publicarlas en papel sin que yo tenga que pagar nada (agrego a lo anterior: todo escritor que se precie debe no pagar para publicar; sería como pagarme a mi mismo una medalla de un concurso en el que soy el único participante, juez, y también público o hinchada, o hasta adversario de mi mismo si no se está muy convencido pero aun así se paga para publicar). ¿Por qué justo busco publicar esto en papel? No obstante lo que sostengo, todo el espectro de autores y público sí le asigna otro valor al papel, totalmente inmerecido e injustificado, basada en una falsa medida como lo es la costumbre y tradición. Pero si quiero que alguien me lea, más siendo hoy un autor inexistente en términos de ser leído, tengo que aceptar esos caprichos imperantes sin más aún contra mis principios, sencillamente porque hoy día los sostengo yo solo hasta donde sé. Y si ninguna editorial me publica en papel, ahí acudo a lulu.com o alguna de esas editoriales de libros digitales.
Apuntando a tus últimos dichos, los "escritores de ahora" sólo buscan una autoreferencia al pagar por la publicación de sus obras ¿Solamente lo hacen para llenar, como bien se diría, su ego? En otras palabras, ¿te parece que muchos de los escritores de ahora no van más allá de lo rutinario y poco innovador?
Publicar sin tener que pagar nada tiene una mayor importancia para un escritor que ganarse un Nobel; a decir verdad es bastante absurdo eso de que autores ya viejos y arruinados sean candidatos en ronditas y ternas para que les den plata y un certificado o diploma que al parecer afirma “estos de acá son los buenos”, y después aparece toda su obra en ediciones de bolsillo pero te las venden al triple que antes. En muchos casos, el Nobel corona el desvío de su proyecto original (lo mismo que cuando Scorsese ganó el oscar recién con Infiltrados). Es cierto que las editoriales casi no reciben material para que sea publicado sin pagar, y que cuando lo hacen tienen criterios bastante feria-internacional-librenses en mente (un homenaje a Borges, un homenaje a Cortazar, un homenaje a Borges y Cortazar juntos). No obstante, es el hecho de que hay una afluencia constante e imparable de autores que van con sus ahorros a pagarles por una tirada caprichosa, lo que permite a las editoriales tener otro ingreso seguro sin arriesgarse por los autores, ni su promoción, ni aconsejarlos, ni nada que se supone debería hacer un gestor cultural activo. Lo sensato sería que ese ingreso considerable y sin riesgo se vea cortado por un tomar conciencia por parte de los autores, de modo que las editoriales se vean obligadas o a anquilosarle hacia la ruina, o a renovar su propuesta tomando mayores riesgos (“alguno” en este caso ya incumbe a “mayores”).
Lo mismo pasa con los talleres de poesía: no hay fraude más grande, no hay ejercicio más frívolo, no hay comedia más adulterada, no hay mentira más calibrada que ese “aseguran que tengo un algo”. Las reuniones de poetas deben ser sólo en situación horizontal, y aún así tampoco con la regularidad que admiramos tanto en el camión recolector de basura. Pretender darle un tono didáctico, sabor a cátedra, es un sin sentido, no tienen vergüenza.
Dicho en breve, pecan de exhibicionismo metafórico.
Y además sí, insisto en que no es generalizado el ponerse a la altura de los tiempos y las tecnologías, el actualizarse; muchas revistas de poesía tiene por lema principal el retrógrado “volver al papel”, y con ello todo lo que implica (mentalidad de autor con papel y lápiz con goma de borrar en la punta, con correcciones en menor grado que las que el Word invita a hacer, temática y formas típicas, máquina de escribir, ningún link, sello lacre, naftalina, etc.). Hay una sobreabundancia de escritores-etcétera, con su poesía prolija, tópica, en regla, de exageraciones sin sobresaltos, sus experimentos telegráficos, sus columnas verticales minucias, su metáfora exhibicionista sobre adjetivada. Casi poesía jurídica.
Frente a la sobreabundancia de escritores actuales, el público no sabe qué elegir y se queda con los clásicos o los señalados como los best-sellers. JuanMa, vos, como lector, qué escritores, poetas de nuestros días lees y recomendarías a los lectores?
Igual no creo que sea sobreabundancia de escritores en general, aclaro। Los que abundan son los mediocres, en el sentido de originalidad nula y todo eso que dije antes. Los buenos son escasísimos. Pero aun los hay, como entre los reconocidos pero ignorados lo es Jorge Asís (“miraba también la soledad; la ciudad era un espejo, el solitario era él”, Carne Picada) (Flores Robadas en los Jardines de Quilmes también es una genialidad total, entre otros) que llena su prosa de juegos de salto de planos, lo que hace que su literatura sea completamente cinematográfica, además de su estilo irónico, ácido, mordaz, directo, auténtico, o como también los no reconocidos Charpentier (“cuando comprás una 4x4 del 2000/ le regalamos 3 guardapolvos a una escuelita en salta ”, poema Acabenlache) y Silvakov (“a las ocho le despierta un acreedor inoportuno le informa que está en mora con dios y lo van a embargar lo que no tiene” en Diario de un argentino) que ya mencioné. Otro poeta que es buenísimo es Elvio Romero, paraguayo, que falleció en 2004. Y principalmente recomiendo al poeta más grande de todos los tiempos: Bob Dylan, un tipo que sin dificultad puede decir “toda la verdad del mundo equivale una gran mentira”. Otro argumento contra el Nobel es decir que mientras Bob Dylan no lo haya recibido, es obvio que ese premio no es parámetro de nada valioso. Y especialmente recomiendo buscar al azar blogs de literatura poniendo en Google algunas palabras claves que nos puedan llevar hacia ellos. Buscar lo auténtico, lo actual, y quitarse los prejuicios heredados.
El No-libro no es una negación a la literatura, ¿es acaso una contestación a la literatura?
Si fuera una contestación, ya estaría compartiendo el lenguaje, o por lo menos algún terreno, y así ya no tendrían tantas diferencias. Es mas honesto decir que es otro experimento surrealista más, después de 1 siglo.
No-Música
Copio y pego el mail que por aquel entonces mandaba:
Hola nuevamente! Creo que a todos los que les llega este mail ya recibieron hace unos meses otro sobre mi No-Libro. Vuelvo a comunicarme con ustedes porque ahora tengo para compartir un breve disco de composiciones para guitarra que grabé con la ayuda de Guillermo Olivera, excelente guitarrista-Craft alguna vez miembro de Los Gauchos Alemanes (la composición es mía, y a él le agradezco y debo que haya ejecutado, arreglado, reparado, grabado y editado en su estudio de grabación Proyect 9, lo que yo tenía en mente pero no podía articularlo en sonido).
Tratando de evitar caer en la repetición de mi poesía, decidí directamente cambiar de género.
La No-Música quizás trata de expresar paranoia y distracción, de un modo siempre inconcluso. Aquí la metáfora no necesita estar escrita. Advierto que el orden elegido para los 25 fragmentos es el menos perfecto posible, por lo pido sean oídos con la función random, o como sea cambiando el orden en el que los reciben.
Pueden descargarlo de modo totalmente gratuito a través de la siguiente dirección:
http://www.hotfile.com/dl/142877378/d88965f/orden.rar.html
¿Cómo se descarga? Muy sencillo. Acceden al link, ingresan las letras y números que les solicita, hacen clic en “descargar archivo”, esperan los 45 segundos reglamentarios para descargar gratuitas, y hacen clic en “descarga normal”. La descarga demorará unos 25 minutos o menos.
Como la vez pasada, si pueden reenviar este mail a sus contactos me viene bárbaro. Cualquier clase de difusión es bienvenida. Muchas gracias desde ya.
Hola nuevamente! Creo que a todos los que les llega este mail ya recibieron hace unos meses otro sobre mi No-Libro. Vuelvo a comunicarme con ustedes porque ahora tengo para compartir un breve disco de composiciones para guitarra que grabé con la ayuda de Guillermo Olivera, excelente guitarrista-Craft alguna vez miembro de Los Gauchos Alemanes (la composición es mía, y a él le agradezco y debo que haya ejecutado, arreglado, reparado, grabado y editado en su estudio de grabación Proyect 9, lo que yo tenía en mente pero no podía articularlo en sonido).
Tratando de evitar caer en la repetición de mi poesía, decidí directamente cambiar de género.
La No-Música quizás trata de expresar paranoia y distracción, de un modo siempre inconcluso. Aquí la metáfora no necesita estar escrita. Advierto que el orden elegido para los 25 fragmentos es el menos perfecto posible, por lo pido sean oídos con la función random, o como sea cambiando el orden en el que los reciben.
Pueden descargarlo de modo totalmente gratuito a través de la siguiente dirección:
http://www.hotfile.com/dl/142877378/d88965f/orden.rar.html
¿Cómo se descarga? Muy sencillo. Acceden al link, ingresan las letras y números que les solicita, hacen clic en “descargar archivo”, esperan los 45 segundos reglamentarios para descargar gratuitas, y hacen clic en “descarga normal”. La descarga demorará unos 25 minutos o menos.
Como la vez pasada, si pueden reenviar este mail a sus contactos me viene bárbaro. Cualquier clase de difusión es bienvenida. Muchas gracias desde ya.
No-Libro
La foto de la portada me parece genial, y fue un regalo de la fotógrafa Florencia Aizenberg.
Dejo una selección de poemas del No-Libro:
Habla el insatisfecho:
Supe que existía y de inmediato perdí interés.
Cambió con cada vistazo, y la recuerdo bien: sigue siendo la misma.
Vistosa y sombría, bella y gentil, la clara confusión donde moran las siestas: sueño, bostezo y luz.
Habiéndose ido en vano, no es otra cosa que la vaga luna blanca.
Sí, la recuerdo bien: La inquietud de no tenerte, noche, día y aurora, me resulta cruel.
Dibujo tu nombre en letras, y me inquietan cada vez.
Bella, sombría y gentil: A veces lo que creemos conocer ni siquiera existe.
Poema del No-Libro del autor JMG. कॉम">Jmg_113@hotmail.कॉम
Noche
Anochece y hace buen tiempo. Estupendo.
Me complazco plácido en el cielo llovido.
Tengo donde dirigirme, lo que significa que la escena actual es estéril.
Tengo convicción, que por otra parte, quiere decir que no tengo nada a la vista.
Plenitud rítmica: pronuncio voz apagada, extinguida y terminante, y a fe mía, disimula crueldad (dirán tristeza).
El cielo llovido (me apaga, extingue y fulmina) me apunta: fiera, desafiado, baldosa suelta, linaje oscuro, intenso y devoto. Todo esto quiere decir: qué gloria y qué pena, qué mísera ironía.
Pertenezco, a fe mía, a una espantosa señal endiablada, que me consume incipiente, incumple promesas y enluta.
La fútil existencia prestada languidece, y es bien sabido, que anochece y hace buen tiempo.
Poema del No-Libro del autor JMG. कॉम">Jmg_113@hotmail.कॉम
La noche avanza, puntual.
Cuarenta y ocho horas después, sale el sol.
Sol poniente, prejuicio de una tarde mística.
Crepúsculo con música.
Deseo, cansancio.
Los sentidos se alzan, se inclinan, se encierran en sí.
Sueño de una mujer que se angustia.
Efecto nocturno, canción de otoño.
Nueva aurora boreal.
Dicho es todo, tutela invisible:
Todo es ficción al reexaminarse.
Los pasos al contacto, perpetuos desde el reflejo.
O del ayer.
Fin intranquilo, en abril de mi infancia.
Ensueños claros como claveles, fábulas de fuentes que no entienden de dolor.
Música y tristeza, dos sediciones. Sólo hasta ahí puedo llegar.
Infieles pechos dormidos, de pronto, los pasos.
La súplica. Imagen impecable.
Se desliza la memoria, de noche.
De lejos, con ternura.
Voluptuosa llora.
Enlutada sin tregua, detrás de un amor infantil.
Ya es tarde para primicias.
Se enciende, luego se aleja.
Sus ojos le hablan a la luna de luto.
Esto, escrito en pasado.
Mi orgullo rústico, errante, incomprendido.
Red del día, indócil.
Más brillante que libre, sostuvo:
La vaguedad es clave para la precisión. El olvido es una creencia, que ignoro.
Pienso en la verdad y otras mentiras. Ya nada merece el recuerdo (quiero decir,antes sí).
La noche avanza conforme. No por nada se irá en silencio.
Bronce y sueño. Resignación, desencuentro. Cansancio, sueño
Correspondiente.
Perdida en su actitud bastante vista. Descontenta, temerosa, deleite.
A una mujer le angustian mis poemas.
Poema del No-Libro del autor JMG. Jmg_113@hotmail.com
Otoño al oído.
Las velas conspiran por última vez.
Muy a menudo.
La eternidad llega a su fin.
A penas indeleble, tu pensamiento deductivo me rechaza.
Acto cerrado. Aquí tiempos de nostalgia.
Como ya casi. Ya.
Escribe amaneceres siempre intactos. Duerme. Callando me dice todo, ya veo.
Colores pálidos, quisiera abolirlos.
Música en silencio, perdida en el aire de mi sueño.
Noche vacía y en pie. Mi vida.
Rumor a tientas, casi dulce.
Silbando a tumbos, se desenlaza hacia un sueño. Andando.
La música dormida, ardiente y delgada. Mil labios te acarician caída.
Por celebrarte en palabras
Prácticamente extraña. Dame tiempo noche y silencio. Y enséñame a ser poeta.
Poema del No-Libro del autor JMG. Jmg_113@hotmail.com
Descarga gratuita desde http://hotfile.com/dl/142864388/2c6b3ec/no-libro.rar.html
Agrego aquí una breve reseña que me hiciera en su momento, la muy talentosa escritora mexicana, Diana Ferreyra:
http://elespiralciego.blogspot.com/2009/07/lo-que-se-escribe.html
Mi CV, escrito en tercera persona para ser incluido en la Memoria del Segundo Encuentro de Escritores Sanmillanos (gracias a Lorena Sanmillán):
JMG: seudónimo, o más bien iniciales con las que se da a conocer el autor (y no intérprete) pluri-disciplinario Juan Manuel González (si bien prefiere darse a conocer con sus iniciales, tampoco es tan fanático como para no decir su nombre).
Nació en 1988, en Lanús, Provincia de Buenos Aires, y actualmente reside en la ciudad de La Plata.
En el año 2008 ganó en su país un certamen de poesía organizado por la editorial independiente La Colisión, que ha tenido por premio la publicación de su 1er libro de poesía y cuento, llamado No-Libro, que estuvo a la venta en la XXXV Feria Internacional del Libro de Buenos Aires (está en un par de librerías).
Además, otros poemas suyos están incluidos en varias antologías de la misma editorial.
Estudiante de filosofía en la UBA.
El autor, que sólo escribe en Word, se reconoce hermano menor de la Internet, su ídolo; con respecto a ella tiene casi la misma edad, y lee más que nada poesía por vía Internet. Incluso, firma con su dirección de mail.
Su obra se caracteriza por buscar distintos estilos cambiantes, que es la experiencia que uno se lleva cada vez que se mete al Cyber espacio.
La fotografía la sacó mi pareja Rosana, mientras estudiaba.
Nació en 1988, en Lanús, Provincia de Buenos Aires, y actualmente reside en la ciudad de La Plata.
En el año 2008 ganó en su país un certamen de poesía organizado por la editorial independiente La Colisión, que ha tenido por premio la publicación de su 1er libro de poesía y cuento, llamado No-Libro, que estuvo a la venta en la XXXV Feria Internacional del Libro de Buenos Aires (está en un par de librerías).
Además, otros poemas suyos están incluidos en varias antologías de la misma editorial.
Estudiante de filosofía en la UBA.
El autor, que sólo escribe en Word, se reconoce hermano menor de la Internet, su ídolo; con respecto a ella tiene casi la misma edad, y lee más que nada poesía por vía Internet. Incluso, firma con su dirección de mail.
Su obra se caracteriza por buscar distintos estilos cambiantes, que es la experiencia que uno se lleva cada vez que se mete al Cyber espacio.
La fotografía la sacó mi pareja Rosana, mientras estudiaba.
Nuevo blog
¿Por qué cambié de blog? No por decisión mía, sino porque alguien (seguramente un escritor mediocre, de esos que leen a Diana Bellesi y Juan Gelman, y se emocionan hasta las lágrimas) me denunció con que enviaba SPAM, refiriéndose así a mis periódicos mails que invitan a recorrer este sitio. En fin, ahora vuelvo a subir todo de nuevo (por suerte tengo en Word la mayoría de aquellos posteos), y espero que sin más problemas similares. Saludos.
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